Sgt Pepper's At 50 - Suurin asia, jonka olet koskaan kuullut tai vain toinen albumi?

Sgt Pepper's At 50 - Suurin asia, jonka olet koskaan kuullut tai vain toinen albumi?Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band: onko tämä suosituin musiikki? Paul Townsend, flickr, CC BY

The Beatlesin Sgt Pepperin Lonely Hearts Club Band muuttuu 50iksi kesäkuussa 1 ja tämän legendaarisen albumin vuosipäivä on juhlitaan tyylikkäästi. Mutta onko tämä klassinen teos nimetty kaikkien aikojen suurin albumi Rolling Stone - ajatteli aikaa? Kysyimme kuusi kirjoittajaa heidän näkökulmastaan. Conversation

Enemmän kuin vain mytologiaa

Vaikka Sgt Pepperin Lonely Hearts Club Bandin kulttuurivaikutuksia on vaikea sivuuttaa, "kaikkien aikojen suurimmilla" keskusteluilla on mahdollisuus hämärtää niin paljon kuin selkeyttää. Valkoinen melu yli Sgt Pepperin paikan jonkinlaisessa epäilyttävässä kanonissa häiritsee meitä musiikillisista ominaisuuksistaan, ja sen hyvin dokumentoitu radikaali kokeilu voi olla yllättynyt lähitulevaisuudessa. Onneksi albumi on enemmän kuin uutuus ja mytologia.

Sgt Pepperin ylimitoitettu maine johtuu osittain siitä, että se on luonut tietä rockin ja popin myöhemmälle laajentumiselle taiteellisen ilmaisun "ylevimmille" alueille. Levy otti maailman mielikuvituksen keskitetyn hahmonsa ansiosta (bändin alter ego, joka liittyy todellakin vain kahteen ensimmäiseen kappaleeseen ja reprise lähelle loppua), sen psykedeelisen kappaleen kirjoittamisen luovuutta ja monipuolisuutta, tuotannon tekniikoita ja silmiinpistävää kantta taidetta, ja sen rohkeita aikoja alueelle, kuten avantgardelle aleatoricism ja Hindustanin klassista musiikkia.

Kuitenkin sellaisen albumin katsomiseksi, joka oli niin tulevaisuuteen suuntautuva, se vetosi voimakkaasti sen aikaan, paikkaan ja jopa menneisyyteen. Usein (ja hieman harhaanjohtavasti) merkitty ensimmäiseksi "konseptilevyksi", Sgt Pepper's ei ollut niin paljon polttava pultti sinistä kuin suora vastaus Beach Boysin loistavaan Pet-äänet (1966) - itse innoittamana Beatles 'Rubber Soulista (1965).

Vaikka levyn tunnelmallinen huumelääke lisäsi "rakkauden kesää", samannimisen sotilaallisen / lajikaistalangan Edwardin maku tuskin olisi voinut olla eriytynyt aikoihin (ainakin pinnalla). Molemmat kun olen kuusikymmentäneljä ja hän lähtee kotiin on täynnä kiintymystä ja empatiaa vanhemmille sukupolville, päättynyt tauko normaalista 1960s rockista ja popista.

Ehkä johtuen tällaisten tunnusmerkkien yhdistämisestä todelliseen kokeellisuuteen, ajatus vallitsee siitä, että Sgt Pepperin arvo on havaittu panos musiikin edistymiseen. Jotkut kriitikot havaitsevat esijännityksen ja eräänlaisen kliinisesti valmistetun zaninessin koko projektille. Joten kannattaa tutkia ainakin yhtä kappaletta - viimeisin, päivä elämässä - löytää jotain Sgt Pepperin emotionaalimaailmasta.


Hanki viimeisin InnerSelfistä


Tunnetusti kahden erillisen kappaleen idean hybridi - John McCartneyn keskiosasta John Lennonilta tuleva melankolinen avaus - laulua pidetään levyn parhaana. Sen eeppinen tunne syntyy vastakkaisen mielialan ja tempon rinnakkain, samoin kuin kokeellinen ”maailman loppu” orkesterin crescendos ja kymmenen käden / neljän näppäimistön virtalähde, joka sulkee albumin.

Vaikka nämä uudet elementit ovat kekseliäitä kaupallisen musiikin yhteydessä, ne eivät yksin selitä jatkuvaa paluuta kappaleeseen. Se voisi myös olla hienovaraisuuksia, kuten tapa, jolla Lennonin poignantti sanomalehti, joka on peräisin sanomalehdestä, onnistuu herättämään yleismaailmallisen tietyn. Se voisi olla avautum melodia, joka kiertää suurta vähäistä etenemistä (kirkas ja mietteliäs), surullisemmat harmoniat, jotka vastaavat haavoittuvia sanoituksia, kuten "Olen lukenut uutiset tänään, OH poika", tai tapa, jolla Ringo Starrin herkät rumpu täyttää tuntuu yhtä paljon on huolissaan siitä, että teksti heijastaa varovasti lyöntiä. Tätä kuuntelijaa varten nämä lukemattomat yksityiskohdat kappaleesta laittavat Sgt Pepperin musiikkiluokkaan, joka ei koskaan saa vanhaa, väsynyt tai tylsää - lopulta todennäköisin syy sen pitkäikäisyyteen.

-Liam Viney

Voimmeko mennä eteenpäin?

Sgt Pepper on erittäin hyvä albumi. Pidän siitä; useimmat ihmiset pitävät siitä. Se oli kiistatta innovatiivinen ja auttoi muuttamaan ajatusta siitä, mitä rock-albumi voisi tehdä. Sitä paitsi, miten tämä albumi ja tämä bändi yhdessä pienen ryhmän (valkoiset, uros) samasta aikakaudesta ovat tulleet hallitsemaan rock-kanonia ja keskustelut siitä, mikä on hyvä musiikki, on haastettava.

Jatkuva pidättyminen siitä, että suosittu musiikki on tarjottava parhaaksi, ei ainoastaan ​​poista afrikkalaisia ​​vaikutteita, jotka johtivat Beatlesiin ensinnäkin, vaan pyrkii devalvoimaan kaiken, mitä on tullut. Se, että palaamme niin usein tähän bändiin ja tähän aikakauteen, tarkoittaa myös sitä, että nykypäivän nuorten musiikille on niin paljon vähemmän tilaa.

Usein sanotaan näinä päivinä, että rock on kuollut, tai ainakin kuolee, ja kasvava taipumus katsoa taaksepäin musiikillisesti ja fetisoida menneisyyttä on osa sitä, mikä on tuonut tämän esiin. Kiven ja rullan alun perin oli tarkoitus olla kapinasta, muutoksesta ja juhlista, jossa ei ole tehty asioita, joita he olivat aina tehneet.

Mutta Beatlesin jumaluus on päinvastainen. Mikään bändi ei voisi olla yhtä hyvä kuin The Beatlesin myytti on tehnyt niistä. On aika löytää jotain muuta musiikkia puhumaan.

-Catherine Strong

Ikuisesti nuori

50 vuotta Sgt Pepperin julkaisun jälkeen The Beatles houkuttelee uusia faneja. Vaikka heidän roolinsa nuorten kulttuurin nykyaikaisina symboleina on jo kauan kulunut, yksi bändin merkittävimmistä perinnöistä on se, miten heidän musiikkinsa, tyylinsä ja tunteet ovat edelleen "nuorten" todellisuutta ja monimutkaisuutta. Tämä albumi esittelee tämän perinnön kaikkein kaunopuheisesti.

Vaikka Sgt Pepper heijastaa 1967in eettisyyttä, nuorten kevät ikuisiksi ajoiksi kappaleidensa kautta. Nuorten etsiminen sekä kuulumisesta että itsenäisyydestä kuuluu ulos ystävilleni vähän apua ja hän lähtee kotiin. Lucyn psyykkinen taivas ja timantit ja päivä elämässä peilaa nuorekkaan seikkailun ja riskinoton pelottomuutta. Identiteettiä ja elämän merkitystä (nykyinen ja tulevaisuuden jännitys) koskevat kysymykset ilmaistaan ​​hurjasti erilaisissa teissä ilman sinua ja kun olen kuusikymmentäneljä. Ja aivan kuin Parempi puhuu nuorison optimismista, Good Morning Good Morning kuvaa aikuisen elämän oletettua tylsyyttä.

Traileri 2007-elokuvalle Across the Universe, joka on rakennettu Beatlesin kappaleiden ympärille.

Nämä ihanteet ja mielikuvitukset on upotettu monipuoliseen äänimaisemaan, joka kattaa karnevaalin ja raittiin; flirttaileva ja fantastinen. Sisällyttäminen laippalaulu ja muistiinpanot, jotka näyttävät toistuvan ikuisesti, osoittavat tämän kokeilun parhaiten. Tällaiset Sonic-tutkimukset loivat "nuoria ääniä", jotka kestävät.

Gen-X Beatlesin fanina tämä oli ensimmäinen heidän LP: stä, jonka kuulin ja se on edelleen yksi suosikeistani. Nuorisokulttuurin tutkijana on minulle selvää, että tämä albumi puhuu kieltä, joka kääntyy eri sukupolvien ajan. Niinpä 17 tai 70, nykyiset Beatles-harrastajat ovat kaikki osa Sgt Pepperin bändiä.

-Cristine Feldman-Barrett

Muutos puhaltaa tuulessa

Sgt Pepperin 1967-julkaisu, kuten musiikin tutkija Martin Cloonan toteaa, "Popin hidas kiivetä kulttuurista getoa". Tämä musiikillisen värin räjähdys oli merkittävä levyn eturintamassa taiteellisen tarkoituksen lausumana. Luovat askeleet, joita Beatles teki, olivat suurimman muutoksen apogee, jonka mukaan muusikot käyttivät studiota myös luovana välineenä, ei vain paikkaan, jossa heidän musiikkinsa voidaan sulkea. Sgt Pepper on kuitenkin myös tärkeä esimerkki laajemmasta kulttuuri- ja poliittisesta tilanteesta.

Koulutuksen muutokset näkivät kasvavan vaikutuksen taidekoulut- suosittujen muusikoiden mielestä he tekivät enemmän kuin vain viihdettä. Kun sodanjälkeinen säästö (ja kansallinen palvelu) taantui, "Rakkauden kesä" oli myös linjassa avoimemman, poliittisen kulttuurin nousun kanssa ja tuli keskelle Harold Wilsonin yhteiskunnallisesti uudistavaa hallitusta. 1967 näki homoseksuaalisuuden dekriminalisointi, laillistaminen abortti 1965in kuolemanrangaistuksen poistaminen ja Wilsonin yritys viedä Britannia Euroopan talousyhteisöön.

Sgt Pepperin menestys oli houkutella tätä tulevaisuuteen suuntautuvaa asennetta menneisyyden tunteeseen. Mystiikka sisällä sinä ilman sinua ja Lucyn ilmeinen psykedelia taivaassa timanttien kanssa istuivat musiikkihallin kaikujen ja poikkileikkaukseltaan saatavien kappaleiden rinnalla, kuten Milloin olen Sixty Four. Sen kokeellinen ajattelu vauhditti popin rajoja, mutta puhui samanaikaisesti maalle, joka ravisteli hellittävän ja rajoittavan sodanjälkeisen kulttuurin pölyisempiä näkökohtia.

Kuten John Lennon oli laittaa se:

Mikä tahansa tuuli puhalsi tuolloin myös Beatles. En sano, ettemme olleet lippuja aluksen yläosassa. Mutta koko vene liikkui.

-Adam Behr

Vielä voimakas käsite

Viime vuoden joulukuussa ostin vaimoni äänitteeksi syntymäpäivänä. Se oli ollut kaksi vuosikymmentä, kun omistin yhden. Vinyylin ostaminen on hyvin erilainen kokemus CD: stä. Se on klassinen kuuntelukokemus tästä muodosta, joka on ristiriidassa CD-levyjen, soittolistojen ja jopa suoratoistopalvelujen kanssa, jotka nyt kutsuvat kappaleita ohitettaviksi ja sekoittuvat alkuperäisestä järjestyksestään.

Vinyylin avain on, että kuuntelemme albumia siitä, miten taiteilija aikoo: järjestys merkitsee musiikillista ja lyyristä tarinaa, joka avautuu. Näin oli varmasti silloin, kun The Beatles julkaisi Sgt Peppersin. Konseptialbumi on suurempi merkitys, joka yhdistää musiikin järjestyksen ja teemat. Kokoelma on enemmän kuin pelkkä valikoima yksittäisiä kappaleita.

Concept-albumeista tuli vähäinen hyödyke vinyyli- myynnissä, mutta haihtui digitaalisen nousun myötä. Vinyylin äskettäin heräämisen myötä muistutetaan, että musiikkia voidaan edelleen esittää upeana tarinaa.

Sgt Pepperissä The Beatles vie meidät tähän melko kokeelliseen matkaan - ehkä enemmän siksi, koska sitä ei ollut koskaan tarkoitus kiertää. (Bändi aikoi lopettaa lopullisen elokuun lopun 1966-USA-kiertueensa, kun jännitteet olivat kiinni). Sen otsikkoradan kostotoiminta albumin lähellä (tunnetaan nimellä bookending) ja temaattinen ”sotilasbändi” alter egos kulkevat meitä albumin eri vaiheissa. Kuuntelemalla voit tunnistaa kuvitellun käsitteen erityispiirteet. Nyt, 50 vuotta, se ei ole yhtä voimakas.

-James Arvanitakis

Albumi (päivätty) art

Jos Sgt Pepperin tornit ylittävät modernin musiikin maiseman, se ei ole popin huippu. Se on ennakoivan progressiivisen rockin ennustaminen: että löysä tyylilaji kiitti ja pyyhkäisi yhtä paljon sen musiikillisiin, lyyrisiin ja, mikä tärkeintä, visuaalisen konseptin albumeihin. Sen rehevä järjestely ja ylityötuotanto sekä sen kuuluisa albumikuvio osoittivat tietä Moody Bluesin, Kyllä ja Genesiksen nähtävyyksiin ja ääniin.

Mutta Sgt Pepperin konsepti on ohut, ja se on itse asiassa syntynyt tallennuksen alkamisen jälkeen. Sen epäselvät Edwardin langat yhdistävät vain otsikkoradan ja sen toistomahdollisuudet elävään sirkuskuvaan, joka on oleminen Kite Kite! ja röyhkeä Kun olen kuusikymmentäneljä, mutta ne on kudottu suurina suunnittelijoina Sir Peter Blaken ja Jann Haworthsin kautta, ja bändi heittelee sen kannessa.

sgt pepper2 5 26Sgt. Pepper. badgreeb RECORDS, flickr, CC BY

Hihan gatefold-kansi, jossa oli sanoja, oli uppoava kangas, joka kutsui juna-spotteryn. Yhdistämällä visuaaliset yksityiskohdat monikerroksisiin ääniin, käsite yhdistää ääni taiteeseen tuli pian de rigueuriksi. 70: ien suuret bändit olivat erityisen monogamisia suosituimpien suunnittelijoidensa kanssa: Pink Floydilla oli Hipnnoosi; Kyllä oli Roger Dean.

Hihassa-kankaalla oli kuitenkin kuolevasti haavoittunut tuomalla CD-levy 1982iin. Aineettoman MP3: n nousu toimitti sitten tappavan iskun. Sgt Pepperin visuaaliset kuvat eivät ole selviytyneet näistä tuhoista hyvin. Pikemminkin vaaleanpunainen Floydin kuun puoli - joka on velkaa massiivinen äänitekniikan velka The Beatlesille - on suhteellisen yksinkertainen hihassa, joka ennusti pakattujen pakkausten ja ajan köyhyyden välisen yhteyden. Sgt Pepperin kansi oli nostalginen omassa päivässään, mutta nyt se on vain hämärä ja arka.

- Stuart Medley

Tietoja kirjoittajista

Liam Viney, pianomusiikin kaveri, Queenslandin yliopisto; Adam Behr, kansan- ja nykytaiteen lehtori, Newcastlen yliopisto; Catherine Strong, vanhempi lehtori, musiikkiteollisuus, RMIT-yliopisto; Christine Feldman-Barrett, kulttuurisosiologian lehtori, Griffithin yliopisto; James Arvanitakis, kulttuuri- ja sosiaalianalyysin professori, Länsi-Sydneyn yliopisto, ja Stuart Medley, apulaisprofessori, Design, Edith Cowanin yliopisto

Tämä artikkeli julkaistiin alunperin Conversation. Lue alkuperäinen artikkeli.

Liittyvät kirjat:

{AmazonWS: searchindex = Musiikki, avainsanoja = Sgt. Pepper, maxresults = 3}

enafarzh-CNzh-TWnltlfifrdehiiditjakomsnofaptruessvtrvi

seuraa InnerSelfia

facebook-kuvakeTwitter-kuvakeRSS-kuvake

Hanki uusimmat sähköpostitse

{Emailcloak = off}

TOIMITTAJAT

InnerSelf-uutiskirje: syyskuu 6, 2020
by InnerSelfin henkilökunta
Näemme elämän havainnointilinssimme kautta. Stephen R. Covey kirjoitti: "Me näemme maailman, ei sellaisenaan, vaan sellaisena kuin olemme - - tai sellaisena kuin meillä on edellytykset nähdä se." Joten tällä viikolla katsomme joitain…
InnerSelf-uutiskirje: Elokuu 30, 2020
by InnerSelfin henkilökunta
Tiet, joilla tänään matkustamme, ovat yhtä vanhoja kuin aikoina, mutta ovat meille uusia. Kokemuksemme ovat yhtä vanhoja kuin ajat, mutta ne ovat myös uusia meille. Sama pätee myös…
Kun totuus on niin kauheaa, että se sattuu, toimi
by Marie T. Russell, InnerSelf.com
Kaikkien näinä päivinä tapahtuvien kauhujen keskellä minua inspiroivat loistavat toivonsäteet. Tavalliset ihmiset puolustavat sitä, mikä on oikein (ja väärää vastaan). Baseball-pelaajat,…
Kun selkäsi on seinää vasten
by Marie T. Russell, InnerSelf
Rakastan Internetiä. Nyt tiedän, että monilla ihmisillä on paljon huonoja asioita sanottavaa, mutta rakastan sitä. Aivan kuten rakastan ihmisiä elämässäni - he eivät ole täydellisiä, mutta rakastan heitä joka tapauksessa.
InnerSelf-uutiskirje: Elokuu 23, 2020
by InnerSelfin henkilökunta
Jokainen todennäköisesti voi olla yhtä mieltä siitä, että elämme outoina aikoina ... uusia kokemuksia, uusia asenteita, uusia haasteita. Mutta meitä voidaan rohkaista muistamaan, että kaikki on aina muuttumassa ...