Steve Martinin Banjo ja muu eristyksestä soitettu musiikki Näytä kuinka taiteet yhdistävät meidät Kahta Steve Martin banjo -video-twiittiä on katsottu yli 10 miljoonaa kertaa 21. maaliskuuta 2020 lähtien. Tässä, still-kuvat 'Banjo Calm' -videosta. (@ SteveMartinToGo / Twitter)

Monet muusikot pääsevät eristäytymiseen parvekkeilla, asuntoissa tai ulkona COVID-19-pandemian aikana.

Italialainen tenori Maurizio Marchini laulaa parvekkeeltaan ”Nessun dorma” samalla kun poliisi Mallorcalla, Espanjassa soittaa musiikkia, tanssia ja laulaa kaduilla ja ihmiset katsovat parvekkeilta. Monet ihmiset lähettävät #songsoffort.

Amerikkalainen näyttelijä, koomikko ja muusikko Steve Martinin 21. maaliskuuta antama virus Banjo Balm -säkeet (tämän kirjoittamisen aikaan noin 9.8 miljoonaa katselua), jota seurasi 27. maaliskuuta “Banjo rauhallinen”(Miljoona katselua) ovat kaksi videota, jotka todistavat tapoja, joilla luotamme sosiaalisen median taiteisiin rakentaa yhteyksiä ja luoda yhteisöä eristyneinä aikoina.

Musiikkikasvattajat, yhteisömusiikin avustajat ja etnomusikologit arvosta musiikin voimaa rakentaa yhteisöä. Nämä kolme alaa osuvat yhteen, kun he tarkastelevat musiikin käsitettä kaikesta, mikä muuttaa yhteiskuntia ja ihmisiä. He tunnistavat ihmisen perusajatuksen kohti ”tekemällä asioista erityisiä", Kuten selitti Ellen Dissanayake, musiikkikasvatuksen liittoprofessori Washingtonin yliopiston musiikkikoulussa.


sisäinen tilausgrafiikka


Meidän yhteisöt tekevät tarvitsemasi musiikin kun meidän on tehtävä niin. Merkitsemme taiteilla merkittäviä tapahtumia, sekä traumaattisia että iloisia.

Banjo-balsami

Martinin komediahijinks sisälsi vuosia hänen banjo; yleisö yhä enemmän sai tietää kuinka lahjakas hän on muusikkona.

Martinin albumi The Crow: Uudet kappaleet viiden jousen bandolle voitti parhaan Bluegrass-albumin vuoden 2009 Grammy-palkinnoissa; hän sai myös palkintoja 2001 paras Country Instrumental Performance ja vuoden 2013 paras American Roots Song. Hän on nyt sellainen arvostettu muusikkona sellaisena kuin hän on koomikko ja näyttelijä.

Martinin stand-up-komedia ja varhaiset elokuvan roolit olivat uteliaita. Hänen elokuvanhahmonsa muuttuivat vähitellen pieniksi, mutta viisaiksi. Tämä muutos hänen näyttelijärooleissaan rinnastaa hänen nousuaan juurten ja bluegrass-musiikin merkittäväksi hahmoksi.

Steve Martin ja Steep Canyon Rangers: NPR Music Tiny Desk -konsertti.

{vembed Y = ZyHipL45pwM}

Avaruus ja paikka vaikuttavat musiikkiin

Muusikko David Byrne kuvailee tapoja, jotka tila ja paikka ovat aina olleet vaikutti musiikista. Operaattoreista ja filharmonisista konserttisalista aina New Yorkin CBGB: n punk-rock-konsertteihin säveltäjät ja muusikot kirjoittavat ja soittavat tiettyjen paikkojen tila- ja akustisten ominaisuuksien perusteella. Se, mikä toimii amfiteatterin ulkopuolella, voi hyvinkin epäonnistua Carnegie Hallissa.

Martin esittelee meille lahjakkaan muusikon, josta tulee rakastettu iso setämme ”Banjo Balm”-virusleikkeessä. Näemme hänet yksin, koska monet meistä ovat - tai ainakin tuntevat - sosiaalisessa eristyksessä, mutta hän ei näytä yksinäiseltä. Hän seisoo ulkona, rento, aivan kuten monet meistä toivovat, että voisimme olla tänään.

Hän hymyilee varovasti meitä myötätuntoisesti. Siten Martin muuttaa ulkotilansa intiimiksi tapahtumapaikaksi, jonka miljoonat omistavat pääosin sisätiloissa. Meistä tuntuu, että hän on tullut käymään käymään kotona ja olemme tyytyväisiä kaverimme sisälle. Olemme kaikki tässä yhteydessä perhe, eristäytyvät yhdessä.

Banjo, 'sopimaton' surun välittämiseen

Michael Schutz, McMasterin yliopiston musiikin tunnistuksen / lyömäsoittimen apulaisprofessori, tutkii säveltäjien vihjeitä musiikillisesta tunteesta ja päättelee, että ”haasteet matalaäänisten, hitaasti liikkuvien melodioiden tuottamisessa” bandossa tekevät soittimen ”sopimaton surun välittämiseen.” Martin on itse tehnyt sama kohta stand-up-komediassaan.

Martinin “Banjo Balm” voittaa tämän taipumuksen rikkaalla, lämmin sävy ja hidas tempo. Tärkein kuulostava melodia laskeutuu jokaisen lauseen kohdalla, ehdottaen lepoa lopulliseen kodaan asti, jossa se hyppää ja nousee, tarjoamalla meille jonkin verran optimismia. Meillä on tapana kuulla musiikkia tärkeimmistä näppäimistä onnellisina tai vaaleina, kun taas pienet näppäimet yleensä viittaavat suruun tai pimeyteen. Tämä musiikki rauhoittaa meitä; tunnemme olleen irti melankoliasta.

Kuitenkin korkea yksinäinen kuulostaa liittyy bluegrass-musiikkiin palaa banjo Calm. Se alkaa pienimuodossa, tummempi, mutta silti lämmin ääni ja hidas tempo. 50 sekunnin kuluttua Martin täyttää lämpimien, hitaiden ja melodisten nuotien väliset tilat perinteisillä clawhammer - nopea, korkea sävelkorkeus - joka tunnistaa bluegrassin iloisuuden jopa surullisissa kappaleissa.

Martin kehitti “Banjo Calm” -valmisteen entistä viimeisteltymmäksi, ammattimaisemmaksi, bluegrass-palaksi. Henkilökohtaisesti olemme rauhallisempia ”Banjo Balm” jälkeen.

Musiikki yhteisölle

Martinin jatkuvasti muuttuva sosiaalinen ja kulttuuripääoma tarjoaa pitoa molemmille tweetsille. Pelkästään hänen musikaalisuutensa ja tähtivoimansa ansiosta ”Banjo Balm” oli virusperäinen, mutta tämä sosiaalisen median ilmiö esiintyy niin paljon musiikkia vastaan ​​niin monissa paikoissa ympäri maailmaa.

Kanadalainen viulu Ashley MacIsaac sanoo, että muusikot tekevät musiikkia, koska “meillä ei ole vaihtoehtoa - juuri niin me olemme, olemme taiteilijoita.” Näiden kautta YouTube ja Twitter kokemukset, sekä ammatti- että amatöörimusiikit eristyksissä kiinnostavat yhteisön ilmaisua ja yleisöt arvostavat heidän osoitustaan ​​solidaarisuudesta.

Tämä ilmiö ylittää yksilölliset esitykset missä tahansa genressä ja toimii yhteisörakennuksena tai ainakin ihmishengen yhteisöllisyyden ilmaisuna. Me näemme esiintyvät ammattilaiset, yhteisön singalongit ja kanadalaiset rokkarit Arkells tarjoaa ilmaisia ​​online-musiikkitunteja. Sitten on lukemattomia taiteilijoita, jotka esiintyvät kotonaan verkossa.

Myös amatöörit esiintyvät yhteisöissään, mukaan lukien lääkäreitä Mayon klinikalla, lapset ja isoäidit.

Liitymme kaikki tähän yhteisöön erikseen yhdessä!Conversation

Author

Roberta Lamb, emeritusprofessori, musiikkikoulu ja kasvatustieteellinen tiedekunta, Queen's University, Ontario ja Robbie MacKay, musiikkitieteen lehtori, Dan Drama & Music -koulu, Queen's University, Ontario

Tämä artikkeli julkaistaan ​​uudelleen Conversation Creative Commons -lisenssin alla. Lue alkuperäinen artikkeli.