"The Dyings ovat olleet minulle liian syviä" Dickinson kirjoitti vuonna 1884. Wikimedia Commons
Hänen kuolemansa jälkeen vuonna 1886 Emily Dickinson on kummitellut meitä monissa muodoissa.
Hän on ollut varhainen ”pieni kuollut tyttö”Arvostettujen miesten ihailtu; valkoisella verhottu, yksinäinen spinsteri, joka hiipi yksin makuuhuoneessaan; ja sisään uudemmat tulkinnat, kapinallinen teini taipui särkyvään valtarakenteisiin torrentiaalisen neroutensa kanssa.
Kun maailma jatkaa COVID-19: n tuhoja, näkyviin tulee toinen Dickinsonin aave. Tämä, noin 40-vuotias, näyttää muuttuneelta haavoittuvalta ja valtavalta, syrjäyttävältä ja eteenpäin suuntautuvalta. Hänellä on hallitsemattomansa kriisien kuollut paino, mutta se pysyy sen ulkopuolella.
Tapasin ensimmäisen kerran tämän Dickinsonin valmistellessani tutkimusta, joka selvittää vanhuuden merkitystä Amerikassa. Hän on ollut kanssani siitä lähtien.
Tappion syvyydet
Suurin osa Dickinsonin runouden ihailijoista tietää, että hän vietti huomattavan osan aikuiselämästään siinä, mitä kutsumme itsensä asettama synnyttäminen, harvoin venturing perhekodin ulkopuolella Amherst, Massachusetts. Ehkä vähemmän tiedetään, että hänen elämänsä 12 viimeistä vuotta kului melkein ikuisen surun tilassa.
Se alkoi hänen isänsä kuolemasta. Edward Dickinson oli nauttinut erityisestä suhteesta keskimmäisen lapsensa Emilyn kanssa koko peränsä ajan. Kun hänen jäljellä olevat kirjeet julistavat hänet ”vanhin ja omituisin ulkomaalainen, ”Kuullaan todellinen omistautuminen, joka liittyy todelliseen omistautumiseen. Hän kuoli vuonna 1874 poissa kotoa.
Tappio seurasi tappiota. Suosikki kirjeenvaihtaja Samuel Bowles kuoli vuonna 1878. Mary Ann Evansin, muuten nimellä George Eliot, vuonna 1880 Dickinson menetti sukulaisen hengen - "kuolevaisen", jolla hänen sanoinan oli "laittaa jo kuolemattomuuteen”Eläessään. Aivan erilainen menetys oli Dickinsonin äidille, Emily Norcross Dickinsonille, jonka kanssa hän nautti vain vähän tai ei ollenkaan suhteesta suurimpaan osaan heidän elämästään yhdessä, mutta josta tuli ainakin jonkin verran arvokas tyttärelleen kuolemavuoteessaan. Se oli vuonna 1882, samana vuonna, joka vei hänen kirjallisen idolinsa Ralph Waldo Emerson ja varhainen mentori Charles wadsworth.
Dickinson-talo Amherst, Massachusetts. Bettmann Getty Imagesin kautta
Seuraavana vuonna hänen rakastetun XNUMX-vuotiaan veljenpoikansa Gilbert kuoli lavantautiin, ja hänen sairautensa sai aikaan yhden Dickinsonin harvinaisista retkistä kotitilojen ulkopuolelle. Vuotta sen jälkeen tuomari Otis Phillips Lord, jonka kanssa hän jatkoi hänen elämänsä ainoa vahvistettu romanttinen suhde, joutui lopulta usean vuoden sairauteen ja runoilija puhutteli hänet pikemminkin ”viimeisin Lost"
Paalutus päälle
Mitä vaikutusta niin suurella surulla oli yhden Amerikan suurimman visionääri-taiteilijan mieleen? Hänen kirjeensä sanovat tarpeeksi vähän. Kirjoittaminen rouva Samuel Mackille vuonna 1884 hän myöntää suoraan: "Unelmat ovat olleet minulle liian syviä ja ennen kuin pystyin nostamaan sydämeni yhdestä, toinen on tullut."
Sana ”syvä” on pidätysvaihtoehto, mikä tekee siitä kuulostavan kuin Dickinson hukkuu kuolleiden rakastettujen kasaan. Joka kerta kun hän tulee ilmaan, vielä yksi ruumis lisätään suurta massaa.
Tämä on ominaista Dickinsonille. Jos hänen mielikuvituksensa pienenee leveyden visualisoinnista, se menestyy syvyydessä. Jotkut hänen runoutensa kiehtovimmista kuvista ovat kasa asioita, joita ei voi kasata: ukkonen, vuoret, tuuli. Sisällissodan aikana hän käyttää samaa tekniikkaa edustamaan sotilaiden sankarillista ja kauhistuttavaa uhrausta:
The price is great - Sublimely paid -
Do we deserve - a Thing -
That lives - like Dollars - must be piled
Before we may obtain?
Kuvaileessaan hänen henkilökohtaisempia tappioitaan 1870-luvulta Dickinson näyttää kuvittelevansa vielä yhden kasan ihmisen ruumiita, jotka nousivat hänen silmiensä eteen. Tai ehkä se on sama kasa, hänen rakkaansa lisäsivät kuolleita joukkoja, joiden kohtaloa hän jatkoi harkitsevansa oman elämänsä loppuun. Tässä valossa “Dyings” ei näytä olevan vain liian syvä, mutta myös todistamattomasti niin.
Elämä kuoleman jälkeen
Tätä kirjoitettaessa elämäkasa, joka varjoittaa elämäämme on 800,000 XNUMX syvä ja syventyy tunnilla. Dickinsonin kuvat osoittavat, kuinka innokkaasti hän olisi ymmärtänyt, mitä me voimme tuntea, kun he ovat kääntyneet kuolevaisuuden vuorelle, joka ei ole lakannut kasvamasta. Sama viha, uupumus ja turhuuden tunne olivat hänen jatkuvia seuralaisiaan myöhemmässä elämässä.
Onneksi hänellä oli muita seuralaisia. Kuten Viimeisimmät tutkimukset ovat osoittaneet, Dickinson oli paras sosiaalisen verkostoitumisen tyyppi, ylläpitäen syvästi generatiivisia suhteita perheen kotipiirin kirjeitse. Hänen runollinen tuotantonsa, vaikka se vähentyi huomattavasti elämänsä loppua kohti, ei koskaan lopu, ja sen tarjouksiin sisältyy joitain hänen rikkaimmista meditaatioistaan, jotka koskevat kuolevaisuutta, kärsimystä ja lunastusta.
I never hear that one is dead
Without the chance of Life
Afresh annihilating me
That mightiest Belief,
Too mighty for the Daily mind
That tilling it’s abyss,
Had Madness, had it once or, Twice
The yawning Consciousness,
Beliefs are Bandaged, like the Tongue
When Terror were it told
In any Tone commensurate
Would strike us instant Dead -
I do not know the man so bold
He dare in lonely Place
That awful stranger - Consciousness
Deliberately face -
Nämä sanat resonoivat nykyisessä kriisissä, jonka aikana ”päivittäisen mielen” suojaamisesta on tullut kokopäiväinen työ. Uutiset heikentävät älyllistä ja henkistä perustamme päivitetyillä kuoleman tiemaksuilla. Kaikki näyttää kadonnut.
Mutta jos rasitus ja suru ovat tunnettavissa tässä runossa, niin on myös rohkeutta. Dickinsonin yksinäinen puhuja päättää ilmaista mitä hän on tuntenut, mitata ja kirjata tappiorasitus, jonka elämä hänelle kohdistaa. Uskomukset, kun ne on sitottu, voivat parantua. Ja vaikka kukaan ihminen ei ole koskaan ollut tarpeeksi rohkea vastaamaan syvempää "tietoisuutta", jonka ihmismielissä paljastuu niin monta kuolemaa, puhuja ei sulje pois tekevänsä itse. Tässä hämärtyneessä maailmassa on vielä tilaa sellaiselle visionääriselle kokemukselle, josta toivo ei vain lähtee, vaan myös kukoistaa.
Kuoleman varjossa elävä Dickinson pysyi elämän ihastuneena. Tämä, niin kuin mikä tahansa, tekee hänestä aikamme sankarin.
kirjailijasta
Matthew Redmond, Ph.D. Ehdokas, englannin kielen laitos, Stanfordin yliopisto
Tämä artikkeli julkaistaan uudelleen Conversation Creative Commons -lisenssin alla. Lue alkuperäinen artikkeli.
kirjat_kuolema
