J Cole Etihad-stadionilla 2014issa. Cole (nimeltään "terapeutti") toimii voittoa tavoittelemattomana Dreamville Foundation -yhtiönä ja omistaa yksinhuoltajaäitit lapsettomuudessa. Kuva toimitti Michelle Grace Hunder

Viime vuonna New Yorkin silloinen poliisikomissaari Willam Bratton syytti nopeasti rap-musiikkia ja sen ympärillä olevaa kulttuuria kohtalokkaan kulissien takia ampumalla konsertissa räppääjä TI. Bratton huomautti "aseiden valvonnan laajemmista kysymyksistä"niin sanottujen rap-artistien hullu maailma ” että "periaatteessa juhlii väkivaltaa".

Hip Hop -kulttuuri ja rap (hiphop-musiikin kautta suosittu vokaalitoimitusmenetelmä) ovat jo yli neljän vuosikymmenen ajan liittyneet monenlaisiin negatiivisiin merkityksiin, jotka johtavat moniin Brattonin kaltaisiin, jotta heidät rinnastettaisiin vain ankaruuteen, misogynyyn, väkivaltaan ja rikokseen. Yhdysvaltain syyttäjät ovat merkinneet rap lyrics rikosuhkaja lukuisia tutkimuksia on toteutettu hiphopin haitalliselle vaikutukselle lapsille.

Ei ole kiistetty, että hip hopin lyyrinen sisältö on kohtaamassa, ja monissa tapauksissa se sisältää väkivallan, aineen käytön ja sukupuoleen perustuvan syrjinnän kirkastamisen. Mutta vaikka monet ihmiset kamppailevat katsomaan menneisyyden, materialismin ja korkean riskin viestien ohi, joita mainostetaan usein yleisissä rap-musiikissa, hip hop -kulttuuri on ytimessä, se perustuu yhteiskunnallisen oikeudenmukaisuuden, rauhan, kunnioituksen, itsearvon, yhteisön, arvoihin. ja hauskaa. Näiden arvojen takia sitä käytetään yhä useammin terapeuttisena välineenä nuorten kanssa työskennellessään.

{youtube}0GsVTsuPyOg{/youtube}

Koulujen ohjaajat, psykologit ja sosiaalityöntekijät ovat auttaneet normalisoimaan mahdollisuutta integroida hiphopin mielenterveysstrategioihin. Itse asiassa se on tullut keskeiseksi Cambridgen yliopiston psykiatrien ryhmän työhön, joka on "hip hop pysch”, Käytä sitä välineenä mielenterveyden edistämisessä. Jotkut ovat jopa kutsuneet rapiksitäydellinen muoto musiikkiterapiaan"

Esitys "hip hop psychista" Tupac-laulusta

{youtube}VO6kcIqyuCI{/youtube}

New Yorkissa syntynyt hiphop-kulttuuri on nyt maailmanlaajuinen ilmiö. Sinun olisi vaikea löytää mitään maata, jolla ei ole minkäänlaista hip-hop-kohtausta. Tämä uusi todellisuus johtuu kahdesta tekijästä. Yksi on kulttuurin kaupallistaminen hyödykkeeksi, joka on tehnyt siitä yhden vaikutusvaltaisimpia teollisuudenaloja maailmassa omalla Forbesin rikas lista.

Toinen on se, että hip hop on edelleen saatavilla ja ruohonjuuritasolla. Yksinkertaisimmillaan voit voittaa suuhun - beatboxauksen - tai a koulupöytäja luo tai kerro mitään sanoja ilman laulua. Kustannusystävällisten, musiikkia tuottavien ohjelmistojen ja laitteiden lisääntyminen lisää osallistumista osallistumiseen ja mahdollistaa luovuuden ja jopa yrittäjyyden joustavuuden.

Beatboxer Tom Thum osoittaa hänen kyvykkyytensä

{youtube}GNZBSZD16cY{/youtube}

Marginalisoituneet yhteisöt ympäri maailmaa vastustavat syrjäytymisen tai syrjinnän vastustamista ja tasa-arvon ja oikeudenmukaisuuden puolesta. Toiset vain rakastavat lyöntiä ja lyyristä virtausta. Beat-tyttöjen ja B-Boys-tanssin, DJ: n naarmuuntumisen ja sekoittumisen sekä graffiti-taiteilijoiden piirtämisen ja kirjoittamisen ohella on myös jokaiselle jotakin: Yhdessä emceeing tai rapping, nämä ovat neljä hip hop -elementtiäviidennen ollessa itsetuntemus: ajaa itsevarmuuteen ja yhteiskunnalliseen tietoisuuteen.

Tämä saavutettavuus ja kattavuus tekevät hip hopista niin tehokkaan terapeuttisen työkalun nuorten kanssa työskentelyyn. Se on tyyli, joka tuntuu miellyttävältä, ja se tarjoaa mahdollisuuden rakentaa yhteyden asiakkaan ja terapeutin välille. Lyrinen sisältö on väline itsensä heijastumisen, oppimisen ja kasvun rakentamiseen. Huolimatta siitä, analysoidaanko olemassa olevia kappaleita tai luodaan uutta sisältöä, hip-hop-kappaleista löytyvät valtavat teemat mahdollistavat terapeuttien pääsyn aiheisiin, joista muuten voi olla vaikea puhua.

Myös hiphop-lyöntien toistuvan, ennustettavan luonteen sanotaan antavan a turvallisuuden tunnetta, erityisesti laulun kirjoittamisen ja lyyrisen ja musiikillisen improvisaation aikana. Terapeutit ehdottavat tämä antaa luotettavuuden tunteen niille, joilla on vähän säännöllisyyttä tai turvallisuutta jokapäiväisessä elämässään; jotain, jota tukee tutkimusyhteys musiikin sitoutuminen ja itsesääntely.

USA: ssa tehdyssä tutkimuksessa tri Travis on osoittanut, että negatiivisista yhdistyksistä huolimatta monet, jotka kuuntelevat hip hopia, pitävät sitä vahvana lähteenä molemmille itsensä ja yhteisön vaikutusmahdollisuuksien lisääminen. Tarkemmin sanottuna hyödyt yksilöllinen mielenterveys, selviytymisen, tunteiden, identiteetin ja henkilökohtaisen kasvun aloilla, voi auttaa edistämään kykyä elää yhteisöissä.

Mantra on Melbourne-pohjainen hiphop-taiteilija, joka työskentelee laajasti kouluissa ja yhteisössä voidakseen antaa nuorille mahdollisuuden. Kuva toimitti Michelle Grace Hunder

Australian koululaitoksissa tohtori Crooke on löytänyt hip-hopin positiiviseksi tavaksi eri taustoista oppilaille osallistua laajempaan yhteisöönsä, oppimistehtäviä ja kouluja yleisemmin. Tuoreessa (vielä julkaistussa) tutkimuksessa hän tutki myös lyhyen aikavälin intensiivisen hyödyn hip hop ja beat-ohjelma nuorille, jotka on merkitty vastakkaisiin, vakavasti poissulkeviin tai syrjäytyneisiin riskeihin.

Tulokset osoittivat, että opiskelijat eivät vain osallistuneet oppimiseen ohjelman kautta, vaan osoittivat positiivista itsensä ilmaisua, rakentivat merkittävän yhteyden ohjaajien kanssa ja vahvistivat sosiaalista yhteyttä keskenään.

Ilmaista itseäsi

Hip hop syntyi reaktiona Etelä-Bronxin jengikulttuuriin ja väkivaltaan 1970sissa ja päivittäisiä kokemuksia köyhyydestä, rasismista, syrjäytymisestä, rikollisuudesta, väkivallasta ja laiminlyönnistä. Se ilmentää ja arvostaa välttämättömyyttä, ymmärrystä, yhteisöllisyyttä ja sosiaalista oikeudenmukaisuutta.

Silti hip hop -hanke ei ole vielä vapaa näistä vaikeista olosuhteista. Monet yhteisöt ympäri maailmaa taistelevat edelleen syrjinnän, erottelun ja epäoikeudenmukaisuuden vaikutuksista. Hip hop on usein voimakas ääni näille eläville kokemuksille. Yksi sen alkuperäisistä vahvoista vahvuuksista oli se, että nuoret, luovat mustat ja latino-nuoret voivat luoda taidetta, joka heijastaa heidän elämänsä todellisuutta, lähiympäristöjä ja laajempia sosiaalisia olosuhteita, joissa he löysivät itsensä. Yhdysvaltain taiteilijoiden NWA: n sanojen mukaan he tekivät eniten irti ihmisoikeuksistaan ​​"ilmaista itseäsi".

Meillä saattaa olla useita vuosikymmeniä, mutta on paljon nuoria, joiden on vielä tehtävä sama.

{Youtube} u31FO_4d9TY {youtube}

Hip hop ei ole ihmelääke eikä kaikki parannuskeino. Se ei ole täydellinen, mutta sen lupaus on kiistaton. Se on kulttuuri, jossa on monimutkaisia ​​sosiaalisia ja historiallisia juuria. Ja sitä ei pitäisi omaksua tunnustamatta, kunnioittaen ja puuttumalla niihin, koska juuri nämä alkuperät tekevät niin tärkeän. Sen monimutkainen historia antaa meille mahdollisuuden pohtia kriittisesti yhteiskunnallamme ja pakottaa meidät kohtaamaan rotuun, etuoikeuteen, luokkaan ja kulttuuriin liittyviä asioita.

Koska tarvitsemme kiireellisyyttä, oikeudenmukaisuutta, suvaitsevaisuutta ja kriittistä kansalaistoimintaa nykypäivän yhteiskunnassa, meidän on kyseenalaistettava ennakkoluulot hiphop-kulttuurista. Se on ehkä yksi maailman tärkeimmistä ja anteliaimmista liikkeistä.

Tietoja kirjoittajista

Alexander Crooke, musiikkiterapian tutkijatohtori, Melbournen yliopisto ja Raphael Travis Jr., sosiaalityön dosentti, Texas State University

Tämä artikkeli julkaistiin alunperin Conversation. Lue alkuperäinen artikkeli.

Liittyvät kirjat:

at InnerSelf Market ja Amazon