Toimittajan huomautus: Vaikka tämä artikkeli on kirjoitettu taiteilijoille, sen viisaus koskee meitä kaikkia, pidimmepä itseämme taiteellisina, luovina tai emme.
"Hyväntekeväisyys alkaa kotoa" ei ole itsestäänselvyys. Se on suunta. Se tarkoittaa, että aloita olemalla kiltti itsellesi, aidolle itsellesi, ja sitten yritä olla kiltti kaikille muille. Kun asetamme itsemme liian alas nokkimisjärjestyksessä, tunnemme itsemme alistetuiksi ja kyllä, meillä on nälkä. Laiminlyömme työmme tai teemme sen hajamielisinä. Pian työmme voi saada valittavan sävyn, happaman ja ruoansulatushäiriöisen, kuten me itsekin. Kun aliarvioimme itseämme, hautaudumme kirjaimellisesti elämään, joka ei ole omaamme. Toisten odotusten täyttäminen voi johtaa omaan arvomaailmaamme.
Arvojärjestelmät ovat yhtä yksilöllisiä kuin sormenjäljet. Jokaisella meistä on joukko prioriteetteja, jotka saattavat olla hämmentäviä muille, mutta ehdottoman välttämättömiä meille itsellemme. Jos loukkaamme todellista itseämme, tunnemme itsemme pian arvottomiksi ja ansaitsemattomiksi. Tämä puolestaan estää meitä toimimasta omaksi eduksemme, ja siksi kärsimme lisää.
Unelmiesi laittaminen taka-alalle vain sytyttää vihasi
Nuorena yksinhuoltajaäitinä tunsin syyllisyyttä, koska kaipasin aikaa pois tyttärestäni. Halusin hiljaisuutta. Minun piti kuulla omat ajatukseni. Minun piti myös silloin tällöin ottaa omaa sieluani kädestä kiinni, eikä minun tarvinnut huolehtia tyttäreni pienen käden pitämisestä kiinni. Mitkä tahansa unelmat, joita hautoin, oli parasta laittaa taka-alalle, saarnasin itselleni – vaikka en koskaan lakannut kirjoittamasta – ja niin yritin laittaa unelmani taka-alalle, missä ne kiehuivat – ja niin teki myös temperamenttini.
Domenica oli ihastuttava lapsi. Aloin pitää häntä vähemmän ihastuttavana. Olin ärtyisä, kiukkuinen ja syyllinen. Kaipasin lisää kirjoitusaikaa, joka oli ylellisyyttä äitiyttä edeltävinä vuosinani, ja tunsin itseni nurkkaan ajetuksi ja loukkuun ajetuksi. Eikö lapseni ollutkin tärkeämpi kuin aivojeni lapset? Saarnasin itselleni. En nähnyt mitään pakotietä.
"Pidä ilta vapaana", neuvoi minua vanhempi naisystäväni, näyttelijä. "Pidä huolta taiteilijastasi. Se tekee sinusta paljon paremman äidin. Sinun täytyy nyt kohdata todellisuus. Yhteiskunta sanoo, että äitiys on etusijalla, mutta – sinun kohdallasi – se ei ole. Jos olet rehellinen siitä ja asetat taiteilijasi etusijalle, saatat olla melko hyvä äiti. Valehtele itsellesi siitä – ja tiesitkö, että suurin osa lasten hyväksikäytöstä johtuu liiasta yhdessäolosta?"
Liika "kiltti" aiheuttaa kaunaa
En tiennyt, että liika "kilttiys" aiheutti lapsiin kohdistuvaa väkivaltaa, mutta pystyin uskomaan sen. Ystäväni radikaalin neuvon mukaisesti aloin herätä tuntia aikaisemmin kirjoittaakseni Aamusivuja tyttäreni nukkuessa. Aloin myös tavaksi ottaa Taiteilijatreffejä, jotka järjestivät minulle ja luovalle tietoisuudelleni muutamia sellaisia juhlallisia seikkailuja, joita olin suunnitellut – ja kaunannut – tyttärelleni. Palkikseni tämän itsestäni huolehtimisen sain elokuvaidean – kirjoitin käsikirjoituksen ja myin sen Paramountille.
Vielä "tärkeämpää" oli tämä: huomasin, että äitini oli aivan oikeassa kiinnittäessään keittiön lavuaarinsa yläpuolelle pienen runon, jonka olin aina pitänyt hölynpölynä. Siinä luki:
Jos nenääsi pidetään karkeana hiomakivessä
ja pidät sitä siinä tarpeeksi kauan
pian sanot, ettei sellaista ole olemassakaan
kuin solinaa tarjoavat purot ja laulavat linnut.
Kolme asiaa koko maailmasi koostuu --
vain sinä, hiomakivi ja sinun kirottu vanha nenäsi.
Olen opettanut 25 vuotta. Monet oppilaani ovat olleet huolissaan siitä, että he olivat itsekkäitä. Mielestäni useimmat luovat ihmiset ovat itse asiassa liian epäitsekkäitä. Sen sijaan, että he kysyisivät "Julia, olenko itsekäs", heidän pitäisi kysyä: "Julia, olenko tarpeeksi itsekäs?" "Tarpeeksi itsekäs" antaa meille mahdollisuuden ilmaista itseämme.
Taiteilijoina, kun olemme liian kilttejä liian pitkään, lakkaamme olemasta kilttejä ollenkaan. "Minun täytyy vain päästä hiton pianon ääreen", sanomme oikein, tai "En ole kirjoittanut päiviin ja se ajaa minut hulluksi", oikein, tai "Jos en pääse maalaustelineen ääreen, nämä lapset kävelevät lankulla." Hitaasti lietsoutuvat kaunan liekit – jotka johtuvat liian monista myöntävistä vastauksista silloin, kun oikea-aikainen ei olisi ollut rehellisempi ja antanut meille aikaa ja tilaa työskennellä – on saada tunteemme kiehumaan ja sitten kiehumaan.
Jos jatkamme kiltteyttä, voimme paistaa itsellemme mahahaavan tai saada korkean verenpaineen. Taiteilijalle liiallinen hyve ei ole hyve ollenkaan. Se on tuhoisaa ja haitallista. Olenko maininnut, ettei se ole hauskaa?
Mukavana oleminen vs. aitona oleminen
Mukavuus ei ole läheskään yhtä tärkeää kuin aitous. Kun olemme sitä, mitä todella olemme, ja sanomme, mitä todella tarkoitamme, lakkaamme kantamasta vastuuta kaikkien muiden puutteista ja otamme vastuun itsellemme. Kun teemme niin, tapahtuu hämmästyttäviä muutoksia. Tulemme sopusointuun todellisen korkeamman voimamme kanssa, ja luova armo virtaa vapaasti.
Kun lakkaamme leikkimästä Jumalaa, Jumala voi leikkiä meidän kauttamme. Kun lakkasin pelastamasta estynyttä kirjailija-poikaystävääni, siirryin artikkeleiden ja novellien kirjoittamisesta kirjojen kirjoittamiseen. Niin paljon energiaa hän oli kuluttanut. Kun säveltäjä jätti paljon huolta vaativan tyttöystävänsä, hän vihdoin sai valmiiksi albumin, joka oli hautunut vuosikymmenen. Virallisesti "loppuun palanut" naismaalari lakkasi antamasta aikaansa vapaaehtoisesti kaikenkattavalle naapuruston ympäristöryhmälle ja huomasi yhtäkkiä, että hänellä oli aikaa sekä maalaamiseen että opettamiseen, mikä paransi huomattavasti sekä hänen tuottavuuttaan että tulojaan. Hänen vapaaehtoistyönsä oli pitkään tuntunut tahattomalta. Haluten vaikuttaa vähemmän pyhimykseltä hän tunsi olevansa paljon vapaampi.
Muistamme prioriteettimme
Opettamalla ympärillämme oleville, mitkä ovat prioriteettimme – ja muistamalla ne itse – luomme harmonisia ihmissuhteita. Itsemme selkeyttäminen muille tuo rehellisiä yhteyksiä, jotka perustuvat keskinäiseen kunnioitukseen. Rehellisyys alkaa meistä itsestämme. Niiden tunnistaminen, jotka jatkuvasti väärinkäyttävät aikaamme ja energiaamme, on ratkaisevan tärkeää, mutta heidän tunnistaminen on vasta ensimmäinen askel. Heidän välttämisensä on toinen askel, ja juuri tässä monet meistä kompastuvat. On kuin epäilisimme oikeuttamme rauhaan, kunnioitukseen ja hyvään huumoriin. Eikö meidän pitäisi todella kärsiä? Eikö meidän pitäisi pitää hengellisempänä sitä, ettei vallitsevaa tilannetta horjuteta?
Keinotekoinen hyväksyntä ihmisille ja olosuhteille, joita kohtaan tunnemme pahoinvointia, tekee meistä pahantuulisia. Vähän rehellistä itserakkautta tekee ihmeitä persoonallisuudellemme ja taiteellemme. "Mutta Julia", olen kuullut ihmisten valittavan, "sanotko sinä, että meidän pitäisi olla itsekkäitä?"
Henkilökohtaisesti pidän itsekkäästä elämästä enemmän kuin kytevästä, ärtyisästä, vihamielisestä ja pitkämielisestä. Ja onko todella itsekästä ottaa aikaa itselle? Tarvitset itseä itsensä ilmaisuun – ja tarvitset itseä moniin muihinkin asioihin. Jos tutkimaton elämä ei ole elämisen arvoista, elemätön elämä ei ole tutkimisen, maalaamisen, veistämisen tai näyttelemisen arvoista.
Taiteilija, joka oli ammatillisesti aivan huipulla, huomasi olevansa niin ylikuormittunut ja kuormittunut muiden neuvomisesta ja arvostetun nimensä lainaamisesta arvokkaille asioille, ettei hänen elämänsä ollut enää hänen omaansa. Arvostetut instituutiot, joihin hän oli liittoutunut, näyttivät omaavan kaikkiruokaisia haluja. Jokainen pyyntö oli "kohtuullinen", jokainen asia oli "arvokas". Hän oli uupunut, loppuun palanut ja hämmentynyt. "Olen huipulla", hän kertoi minulle, "minne minun aina piti päästä, mutta en pidä siitä kovin paljon." Tietenkin ei. Hänellä ei ollut aikaa henkilökohtaiselle taiteelleen, rakastetulle välineelle, joka oli vienyt hänet huipulle.
Kyllä sanominen itselleen vaatii joskus ei sanomista muille
On mahdotonta sanoa kyllä itsellemme ja taiteellemme, ennen kuin opimme sanomaan ei toisille. Ihmiset eivät tarkoita meille pahaa, mutta he vahingoittavat meitä pyytäessään enemmän kuin pystymme antamaan. Kun me annamme heille, vahingoitamme myös itseämme.
"Tiesin, että minun olisi pitänyt sanoa ei", me valitamme – kunnes alamme todella tehdä sitä. Emme voi ottaa sitä yhtä ylimääräistä oppilasta. Emme voi ottaa sitä yhtä ylimääräistä komiteaa. Emme voi antaa itsemme tulla käytetyiksi hyväksi tai lakata olemasta hyödyllisiä.
Hyve – ja liian hyveellisenä olemisen väärä hyve – on hyvin houkuttelevaa. Ongelma arvokkaiden asioiden kanssa on se, että ne ovat arvokkaita.
”Et voi olla samaan aikaan sekä terve että suosittu”, eräs vanhempi näyttelijä varoitti minua kerran. ”Ihmiset haluavat mitä haluavat, ja jos et anna sitä heille, he suuttuvat.”
Totta, mutta taiteilijammekin haluaa mitä haluaa, ja jos emme anna sitä taiteilijallemme, sisin sisin vihastuu. Jos ajattelemme luovaa osaamme eloisana ja lahjakkaana sisäisenä nuorena, alamme kuvitella, kuinka lannistavalta sarja "Ei nyt, ole kiltti, ole vain kiltti ja odota myöhempään" -tyyppisiä välinpitämättömiä ajatuksiamme voi saada sen tuntumaan.
Ajattele jälleen taiteilijaa melko nuorena. Mitä lapsi tekee, jos häntä kuritetaan liian ankarasti? Se mököttää. Se vaipuu hiljaisuuteen. Se käyttäytyy – taiteilijaamme voidaan melko varmasti luottaa joissakin tai kaikissa näissä käytösmalleissa, kun vaadimme olla "mukavia" rehellisyyden sijaan.
Ei ole koskaan liian myöhäistä aloittaa alusta
Ei ole koskaan liian myöhäistä aloittaa alusta. Taiteilijamme toipuminen ei ole koskaan mahdollista. Voimme kasata vuosia, vuosikymmeniä, jopa koko elämän mittaisen loukkauksen taiteilijamme päälle, ja se on niin sitkeä, voimakas ja itsepäinen, että se herää takaisin elämään, kun annamme sille pienimmänkin mahdollisuuden.
Sen sijaan, että antautuisimme jälleen kerran ylikuormittamaan energiaamme auttaaksemme muita, voimme auttaa itseämme houkuttelemalla taiteilijamme esiin lupauksella suojatusta ajasta, jolloin meitä kuunneltiin, keskusteltiin ja olimme vuorovaikutuksessa.
Jos rakastamme taiteilijaamme aktiivisesti, taiteilijamme rakastaa meitä takaisin. Rakastavaiset kertovat salaisuuksia ja jakavat unelmia. Rakastavaiset tapaavat, olivatpa olosuhteet kuinka vaikeita tahansa, hiipien tapaamiseen. Kun viehätämme taiteilijaamme keskittyneellä huomiollamme ja yksityisellä ajallamme, se palkitsee meidät taiteella.
Ole kiltti itsellesi
Monet meistä näkevät liikaa vaivaa ollakseen epäitsekkäitä. Unohdamme, että itse asiassa tarvitsemme itseilmaisuun itsemme. Ota kynä käteen ja tee hieman arkeologiaa -- kaivele "pitäisi"-kysymyksiäsi, kunnes löydät "voisi"-kysymyksiä. Täydennä seuraavat lauseet viidellä toiveella. Kirjoita nopeasti välttääksesi sisäisen sensuurisi.
Jos se ei olisi niin itsekästä, niin haluaisin kokeilla...
1.
2.
3.
4.
5.
Jos se ei olisi niin kallista, niin tekisi mieli kokeilla...
1.
2.
3.
4.
5.
Jos se ei olisi niin turhaa, omistaisin mielelläni...
1.
2.
3.
4.
5.
Jos se ei olisi niin pelottavaa, kertoisin mielelläni...
1.
2.
3.
4.
5.
Jos minulla olisi viisi muuta elämää, olisin mielelläni...
1.
2.
3.
4.
5.
Nämä listat ovat voimakkaita unia. Ne voivat ilmetä elämässäsi nopeasti ja odottamatta. Tästä syystä voit halutessasi laittaa nämä listat jumalpurkkiisi säilytystä varten. Älä ylläty, jos "osia" "muista" elämistäsi alkaa näkyä elämässäsi, joka sinulla todellisuudessa on.
Painettu julkaisijan luvalla
Tarcher / Putnam Publishing. © 2002.
www.penguinputnam.com
Artikkelin lähde
Kävely tässä maailmassa: luovuuden luovaa taidetta
Julia Cameron.
Tässä kauan odotetussa jatko-osassa kansainväliselle bestsellerille Taiteilijan tapaJulia Cameron esittelee seuraavan askeleen luovan minänsä löytämisen ja palauttamisen matkallaan. Kävely tässä maailmassa poimii missä Taiteilijan tapa Jätetään esittelemään lukijoille toinen kurssi – toinen osa hämmästyttävällä matkalla kohti inhimillisen potentiaalimme löytämistä. Julia Cameron näyttää lukijoille, kuinka elää tässä maailmassa ihmetyksen tunteella, lapsenomaisella uteliaisuudella, jonka kanssa jokainen meistä on syntynyt. Täynnä arvokkaita uusia strategioita ja tekniikoita vaikeiden luovien alueiden murtamiseen, tämä on Taiteilijan tie -ohjelman "keskitaso".
Info / Tilaa tämä paperikirja ja / tai ladata Kindle-versio.
Lisää tämän kirjoittajan kirjoja
kirjailijasta
JULIA CAMERON on ollut aktiivinen taiteilija yli kolmekymmentä vuotta. Hän on kirjoittanut lukuisia kirjoja fiktiota ja tietokirjallisuutta, muun muassa taiteilijan tapa, kulta-kulta ja oikeus kirjoittaa, hänen suosituimmat teoksensa luovalla prosessilla. Kirjoittaja, näytelmäkirjailija, lauluntekijä ja runoilija, hänellä on useita hyvityksiä teatterissa, elokuvassa ja televisiossa. Julia jakaa aikansa Manhattanin ja New Mexico erämaahan välillä.
