"Upea neljä huoneessa, joka soittaa yhdessä, vaikuttaa usein olennaiselta heidän soundinsa kannalta." Shutterstock

Viime viikkoina Paul McCartney on kiertänyt Australiaa soittaakseen kolme tuntia musiikillista perintöään – Beatles and Wings -suosikeista soolomateriaaliin ja odottamattomiin syviin leikkauksiin.

Erityisen liikuttava kappalepari oli McCartneyn esityksen loppu Kaikesta vaarasta huolimatta (ensimmäinen kappale, jonka bändi nauhoitti nimellä The Quarrymen) ja sen esitys End – yksi viimeisistä kappaleista, jotka Beatles äänitti yhdessä.

Encore esillä Minulla on tunne, jossa McCartney ja hänen edesmennyt bänditoverinsa John Lennon "laulivat" yhdessä, esiintyen rinnalla kuvamateriaalia kattoesityksestä Get Back -dokumentti. McCartneyn nykyisen laulun kuuleminen Lennonin 1960-luvun rinnalla oli koskettavaa sekä yleisölle että McCartneylle.

Näitä McCartneyn ja Lennonin vuosikymmenten välisiä yhteyshetkiä vahvistaa uusi ja viimeinen Beatlesin single Now and Then.


sisäinen tilausgrafiikka


Now and Then on yksi neljästä kappaleesta Lennon-demo-kasetista, jonka Yoko Ono toimitti ja annettiin Paul McCartneylle vuonna 1994, käsinkirjoitetulla otsikolla: For Paul. Loput Beatles viimeisteli Lennonin demot Vapaa kuin taivaan lintu ja Todellinen rakkaus varten antologia julkaisu vuonna 1995.

Vaikka näistä kappaleista saattoi puuttua hieman alkuperäistä taikuutta, kun Johnin ääni kuulosti kaukaisemmalta ja ohuemmalta kuin Paulin, uuden materiaalin niukkuus antoi faneille mahdollisuuden omaksua kappaleet, syylät ja kaikki. Tuolloin Now and Then -elokuvaa pidettiin liian hankalana viimeistellä, sillä Johnin ääni hautautui hänen kotiäänitetyn pianon monosekoitukseen. Siellä se istui 28 vuotta.

Nopeasti eteenpäin vuoteen 2021 ja elokuvantekijä Peter Jacksonin kehittämää uutta tekoälytyökalua äänilähteiden erottamiseen Get Backissa voidaan nyt käyttää Lennonin vanhassa demossa. Johnin ääni on nyt selkeä, läsnä ja vapaasti ohjattavissa saumattomasti kaikkiin uusiin järjestelyihin.

Sillä on luonnollinen ilme, joka on vangittu tuohon ei-ajattelemattomaan, varhaiseen demohetkeen.

Georgen arkistoitu akustisen kitaran ote lisättiin, ja Paul toimitti päivitetyn pianon, slide-kitaran ja basson. Ringo lisäsi erottuvan tunteensa etäältä Los Angelesista.

Giles Martin, Georgen poika ja tuotantoliekin vartija, osallistuu sopivasti Beatles-henkiseen jousijärjestelyyn, joka yhdistää monia hänen isänsä rakastettuja tyylipiirteitä.

Luvassa on sitkeitä kvartaalisävelten sykkiviä nousuja, sitarimaisia ​​mutkia ja lopullinen vaihto baarissa neljästä kolmeen, mikä tuo mieleen The End from Abbey Roadin.

Onko tämä Beatlesin biisi?

Koska nyt ja sitten viimeistelyssä käytetään tekoälytyökaluja ja koska kappale on äänitetty ilman Beatlesiä yhdessä huoneessa, jotkut saattavat kysyä "onko tämä todella Beatlesin kappale?".

Get Back -elokuvan julkaisun jälkeen yleisö pääsi kokemaan, miltä tuntui olla huoneessa bändin kanssa, katsella heidän ideoidensa muotoa, nähdä heidän vitsailevan ja nauravan sekä jännitteet, joita esiintyy luovien ihmisten kanssa, jotka ovat koettu paljon yhdessä.

Get Back on tärkeä täällä monista syistä.

Ensimmäinen elokuvaversio tästä kuvamateriaalista Anna sen olla ohjaaja Michael Lindsay-Hogg julkaisi albumin kanssa hetken vuonna 1970, ja se maalasi The Beatlesin viimeiset päivät synkäksi, tuskaiseksi kaudeksi ja vahvisti Onon roolin väitettynä "pahisena" Beatlesin tarinassa.

Jacksonin uusi versio Get Back muokkasi fanien käsitykset The Beatlesin hajoamisesta, elossa olevien jäsenten suhteesta ja heidän jatkuvasta perinnöstään. 1990-luvulla Anthology-elokuva ja -albumit vangitsi uuden sukupolven britpoppia rakastavia Beatles-faneja, ja Get Back and Now and Then -elokuvan julkaisu saattaa tehdä saman toiselle sukupolvelle.

Yhdessä soittava upea neljä huoneessa vaikuttaa usein heidän soundinsa kannalta olennaiselta. Beatles on kuitenkin aina kiehtonut äänitystekniikkaa – nauhasilmukoiden kääntämisestä Taxmanissa, Lennonin äänen käyttämiseen Leslie-kaiutinkaapin kautta Tomorrow Never Knowsissa musiikkikonkreettiseen Revolution 9:ään, jossa bändi leikkasi erilaisia ​​nauhasilmukoita ja kuulostaa yhdessä.

Nykyisen musiikkiteknologian käyttäminen on aina ollut osa yhtyeen luovuutta, ja nyt ja sitten he ovat edelleen tekemisissä tekniikan kanssa tehdäkseen uutta musiikkia, vaikkakin hieman eri tavalla.

Muistetaanko sitä yhtä lämmöllä kuin heidän muita kaanonin kappaleitaan?

Ehkä – tai ehkä ei. Mutta se ei ole tämän julkaisun ydin.

John ja George ovat poissa, mutta meillä on vielä Ringo ja Paul mukanamme viimeistelemässä tätä uutta ja viimeistä Beatles-raitaa.

Ajasta, etäisyydestä ja tekniikasta huolimatta Nyt ja sitten päättää pitkän ja mutkikkaan keskustelun, joka alkoi 1960-luvun alussa ja on nyt tullut ajateltuun ja musiikilliseen päätökseen.

Ajan myötä fanit voivat muotoilla Johnin rakkauskirjeen Yokolle uudelleen viestiksi Paulille, bändille ja jopa faneille.

Ehkä se on sen pysyvä arvo: "Tiedän, että se on totta... Ja jos selviän, se kaikki johtuu sinusta".Conversation

Jadey O'Regan, nykymusiikin lehtori, Sydney Conservatorium of Music. Teoksen "Hooks in Popular Music" (2022) toinen kirjoittaja, Sydneyn yliopisto ja Paul (Mac) McDermott, nykymusiikin lehtori, Sydney Conservatorium of Music, Sydneyn yliopisto, Sydneyn yliopisto

Tämä artikkeli julkaistaan ​​uudelleen Conversation Creative Commons -lisenssin alla. Lue alkuperäinen artikkeli.