Supremes, joiden kiillotetut esitykset ja perheystävälliset sanoitukset, auttoivat kaventamaan kulttuurista jakoa ja rasittamaan rasistisia jännitteitä. AP Photo / Frings

Kun Sly ja Family Stone julkaistiin ”Jokapäiväiset ihmiset”1968in lopussa se oli riehuva huuto murhien murhien, kansalaisvammausten ja näennäisen loputtoman sodan jälkeen.

"Meidän täytyy elää yhdessä", hän lauloi: "En ole parempi eikä ole sinä."

Koko historian aikana taiteilijat ja lauluntekijät ovat ilmaisseet haluavansa yhtäläisyyttä ja oikeudenmukaisuutta musiikin kautta.

Ennen sisällissotaa afrikkalais-amerikkalaiset orjat antoivat äänensä heidän sorronsa protestikappaleille, jotka olivat peiteltyinä Raamatun hengelliset. 1930sissa jazz-laulaja Billie Holiday ryösti lynching-käytäntöä ”Outoa hedelmää. ”Woody Guthrie 1930: ista ja 1940: ista peräisin olevia kansan balladeja usein kommentoi työväenluokan ahdingoa.

Mutta ehkä missään muussa amerikkalaisessa historiassa kansanmusiikki heijasteli selkeämmin poliittista ja kulttuurista hetkeä kuin 1960: iden ääniraita, joka on esimerkki uudesta ja avoimesta yhteiskunnallisesta tietoisuudesta.

Tuon vuosikymmenen aikana palpoitava energia hitaasti paloi ja tehosti tapahtumien peräkkäin: John F. Kennedyn murha 1963issa, kansalaisoikeusliike ja Vietnamin sota.

1960: in puolivälissä turhautuminen hitaasta muutosnopeudesta alkoi haihtua useissa kaupungeissa. Sitten 1968issa tapahtui kaksi hirvittävää tapahtumaa kuukausien sisällä toisistaan: Martin Luther King Jr. ja Robert Kennedyn murhat.

Kaikkialla oli musiikki.

Aikaa tänä aikana Pohjois-KaliforniassaMinulla oli tilaisuus kuulla joitakin aikakauden ääniraitoja - James Brown, Marvin Gaye, The Rolling Stones, Jimi Hendrix ja The Doors.

Samaan aikaan lähes kaikki afrikkalais-amerikkalaisyhteisöt liittyivät suoraan tai toisella kansalaisoikeuksien liikkeeseen.

Joka vuosi tarkastelen tätä aikakautta uudelleen opetan perustutkintoa musiikkia, kansalaisoikeuksia ja korkeinta oikeutta. Tässä perspektiivissä taustalla on viisi laulua, joita seuraa a soittolistan että jaan opiskelijoideni kanssa.

Vaikka ne tarjoavat ikkunan aikojen heräämiseen ja laskemiseen, kappaleet ovat olleet nykyään uudestaan ​​tärkeitä ja resonansseja.

"Blowin in the Wind, ”Bob Dylan, 1963

Ensinnäkin Pietarin, Paavalin ja Marian kansanryhmä löi kappaleen, laulu merkitsi uutta tietoisuutta ja tuli kaikkein kattavimmaksi kaikista Dylan-kappaleista.

Laulussa kysytään joukkoa kysymyksiä, jotka vetoavat kuuntelijan moraaliseen kompassiin, kun taas sanoitusten ajattomat kuvat - cannonballs, kyyhkyset, kuolema, taivas - herättävät pitkään rauhan ja vapauden, joka puhui aikakaudelle.

Yksi kriitikko huomattava in 2010:

”On olemassa kappaleita, jotka ovat aikanaan enemmän kirjoitettuja kuin kukaan yksilö tuona aikana, laulu, jota ajat näyttävät vaativan, laulu, joka on vain täydellinen lyö, joka on rullattu suoraan kaistan keskelle, ja kaista on jo uratettu. "

Tämä laulu - muiden kanssa, kuten "A Hard Rain's A-Gonna Fall" ja "Chimes of Freedom", ovat Bob Dylanin syitä sai Nobelin kirjallisuuspalkinnon.

"Muutos on Gonna Come, ”Sam Cooke, 1964

1963-kiertueen aikana Etelä-Cookessa ja hänen bändissään evättiin Shreveportissa, Louisianassa.

Afrikkalainen amerikkalaiset kohtasivat rutiininomaisesti erottelua ja ennakkoluuloja Jim Crow Southissa, mutta tämä erityinen kokemus ravisti Cookea.

Niinpä hän laittoi kynän paperille ja käsitteli aihetta, joka edusti lähtöä Cookelle, crossover-taiteilijalle, joka teki nimensä sarjan Top 40-osuuksilla.

Sanoitukset heijastavat ahdistusta olla ylimääräinen pop-päähenkilö, joka kuitenkin joutuu käymään läpi sivuluukun.

Laulaja Sam Cooke seisoo valtavan pään jäljessä Manhattanin rakennuksen katolla. AP Photo

Näyttää Cooken evankeliumin juuret, se on laulu, joka tuskallisesti ja kauniisti vangitsee toivon ja epätoivon välisen reunan.

”Se on ollut pitkä, pitkä aika”, hän croons. "Mutta tiedän, että muutos tulee."

Sam Cooke, säveltäessä "Muutos on Gonna Come", sai inspiraationsa myös Dylanin "Blowin 'in the Wind": Cooken biografin mukaanKuultuaan Dylanin kappaleen, Cooke “oli lähes häpeä siitä, ettei hän ollut kirjoittanut jotain sellaista.”

"Tule katsomaan minua, ”Supremes, 1964

Tämä oli yksi minun suosikkini heidän kappaleistaan ​​tuolloin - upeat, hauskat ja välttämättä "poliittiset."

Supremesin levy-yhtiö, Motown, tärkeä rooli kulttuurisen eron kaventamisessa kansalaisoikeuksien aikakaudella katapultoimalla mustia muusikoita globaalisti.

Supremes oli Motown, jolla oli kiistatta laajin valitus, ja ne luovat tietä muille mustille taiteilijoille nauttia luovasta menestyksestä valtavirran toimina.

20-top-10-osumiensa kautta 17 esiintyy 1964ista 1969iin CBS: n suositussa viikkotapahtumassa "The Ed Sullivan Show", ryhmä oli säännöllisesti läsnä mustavalkoisten perheiden olohuoneissa eri puolilla maata.

"Sano se ääneen - olen musta ja olen ylpeä, ”James Brown, 1968

James Brown - itsenäiseksi julistautuneen ”Vaikeinta työtä tekevä ihminen näyttelyliiketoiminnassa” - rakensi maineensa viihdyttäjänä par excellencein kanssa loistavilla tanssiliikkeillä, huolellisella lavastuksella ja viitta rutiinilla.

Mutta "Sano ääneen - olen musta ja olen ylpeä", Brown näytti tietoisesti antavan jyrkästi poliittisen lausunnon siitä, että hän on musta Amerikassa.

Kappaleen suoraviivaiset, puuttuvat sanoitukset antoivat sen nopeasti tullut musta ylpeyshymni se lupasi "emme lopeta liikkeestä", ennen kuin saamme sen, mitä ansaitsemme. "

"Kunnioitus, ”Aretha Franklin, 1967

Jos voisin valita vain yhden kappaleen edustamaan aikakautta, se olisi ”kunnioitus”.

Se on Otis Reddingin aiemmin kirjoittama ja tallennettu kappale. Mutta Franklin tekee siitä täysin oman. Sielun kuningatar ei avaa linjoista kunnioitusta; hän vaatii sitä.

Laulu tuli hymni musta voima ja naisten liikkeet.

Kuten Franklin selitti hänen 1999: n autobiografiassa:

”Se oli kansakunnan tarve, keskimääräisen miehen ja naisen tarve kadulla, liikemies, äiti, palomies, opettaja - kaikki halusivat kunnioittaa. Se oli myös yksi kansalaisoikeuksien liikkeen taisteluista. Laulu otti monumentaalisen merkityksen. ”

Nämä viisi laulua eivät tietenkään voi tehdä vuosikymmenen musiikin oikeudenmukaisuutta.

Joitakin muita kappaleita, jotka jaan opiskelijani kanssa ja luen suosikkini joukossa, ovat Simon & GarfunkelinSound of Silence, ”Barry McGuire's“Eve of Destruction”Ja Lou Rawls”Umpikuja"

Author

Michael V. Drake, puhemies, Ohio State University

Tämä artikkeli julkaistaan ​​uudelleen Conversation Creative Commons -lisenssin alla. Lue alkuperäinen artikkeli.

Liittyvät kirjat

at InnerSelf Market ja Amazon